Movana Chen, California 2017 Travelling Into Your Bookshelf – Joshua Tree, Performance de Movana Chen Fotografia de Scott Goldberg
Movana Chen, Travelling Into Your Bookshelf (pré-visualização) 2009 – em curso Duração: 1 minuto de pré-visualização filmado por James Vyner e Movana Chen
Movana Chen, Dreconstructing (2004-2008) Instalação escultórica em malha no Museu de Arte Moderna de Gyeonggi (MoMA) Coreia 2009 Fotografia de Gyeonggi MoMA
Movana Chen, Série Body Containers (projeto em curso em 2005) Instalação escultórica em malha em Artistree Hong Kong 2013 Foto de Wai Lok Cheung
Movana Chen, Travelling Into Your Bookshelf – Lijiang China 2016 Fotografia de Movana Chen
Movana Chen, Words of Heartbeats (detalhe) 2018 Fotografia de Roy Lam
Movana Chen, Travelling Into Your Bookshelf – Capadócia Performance de Movana Chen, Turquia 2015 Fotografia de Tunni Kraus
bio
Movana Chen (China, n. 1974)
Movana Chen nasceu em Shantou, China, e mudou-se para Hong Kong nos anos 80. Estudou Design de Moda no London College of Fashion e obteve um Bacharelato em Belas Artes do Royal Melbourne Institute of Technology University em Hong Kong. Desde 2004 que tece histórias de pessoas através do seu projeto artístico KNITeratue – que envolve a desconstrução e reconstrução de significados e conteúdos através do tricô de livros. O seu trabalho é uma fusão multidisciplinar de meios, performance, instalação e escultura. A sua obra encontra-se representada em diversas colecções de arte, incluindo: Museu do Património de Hong Kong e do CHAT (Centre for Heritage, Arts and Textile, Hong Kong.), Louis Vuitton, Cathay Pacific . O seu trabalho tem sido exibido em diversas exposições e festivais de arte, desde Hong Kong a Londres, Paris, Veneza, Roterdão, Pequim, Singapura, Seul, Melbourne, Sydney, e Istambul até à Sibéria. Dos seus projectos a solo destaca-se a instalação em grande escala “KNITeratue” apresentada na ArtisTree em Hong Kong, em 2013. E em 2020, realizou em Hong Kong uma exposição individual na Galeria Flowers, e no Andong Culture and Art Centre na Coreia, intitulada KNITerature – Silent conversation e exposta na colectiva Sight Unseen – Forking Paths na colecção CHAT no CHAT, Hong Kong.